Alguns Ainda Preferem Quente

Sabe o que é melhor do que ficar horas na frente de um hotel só para olhar de relance a Katy Perry? Assistir a musa Marylin Monroe em um dos maiores clássicos já produzidos pelo cinema americano, Quando Mais Quente Melhor (“Some Like It Hot” EUA, 1959). Dois vidas-mansas que têm que fugir da máfia de Chicago caindo em um trem vestidos de mulheres com um monte de birita e mulheres usando cinta-liga. Evidentemente eles não poderiam deixar de se apaixonar pela mesma garota, a intrépida Suga Kane interpretada pela Miss Monroe.

Perfeição em tudo!

Todo filme que Hayao Miyazaki produz vira, automaticamente, um clássico. Isso graças a seu talento e um estilo bem próprio de fazer animações. Mesmo para alguém como um carreira tão brilhante, sempre há um longa metragem que se destaca dos outros, e este é o caso de A Viagem de Chihiro ( Japão, 2001). 

E Se Você Pudesse Viver Outra Vez?

E hoje terminamos nosso Ciclo Finlândia/Aki Kaurismäki. Damos um ‘Até Breve’ para esse país e este grande cineasta com uma das principais obras do cinema do Leste Europau: O Homem Sem Passado (“Mies vailla menneisyyttä”, 2002).

Um Rockstar em Crise

Escalar o oscarizado Sean Penn para um filme quase sempre é garantia de sucesso. Aí você coloca uma peruca comprida, passa bastante base e um batom vermelho nele. Aí alguém te conta que ele não vai interpretar um travesti e só sobra uma opção: um rockstar decadente. E é esse mesmo o papel dele no estranho Aqui É O Meu Lugar ("This Must Be The Place", Itália/França/Irlanda, 2011), do diretor Paolo Sorrentino, que entra em cartaz hoje nos cinemas.

As mulheres de Luc

Na terra exótica da Birmânia (Burma para alguns) existe uma das ditaduras mais opressoras da atualidade. Além da Liberdade (“The Lady”, França/Reino Unido, 2011) conta a história de uma mulher que se opôs a esse regime a assim ganhou o Prêmio Nobel da Paz por isso. Embora esse pareça mais um filme educativo sobre um mártir, o diretor Luc Besson sabe contar essa história de uma maneira interessante, que não fica insuportável até quase o final.

Para Gotham, Com Amor

Se fosse um filme de Woody Allen, esse com certeza seria o titulo. Como já diria nosso amado Michael Jackson: This is It. 8 anos, 3 filmes e um suicídio depois, a trilogia do seu, do meu, do nosso TV Cruj herói favorito, depois do capitão Nascimento, chega ao fim. Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge ("The Dark Knight Rises", EUA/Inglaterra, 2012), um dos filmes mais esperados do ano, vem para coroar o trabalho do diretor Christopher Nolan. Se você não está esperando spoilers (quem espera por eles?), veio ao lugar certo. Eu não vou te falar nada sobre a história do filme que você já não saiba. Eu vou fazer um desabafo, mas não daqueles que a gente vê no Facebook todo dia. Um desabafo de fã, de nerd e de alguém que tinha muitas expectativas para o filme, como eu sei que vocês também tem. Quer saber se foi tudo que eu esperava? Entre que a casa é sua.

A Volta do Morcego

Na próxima sexta-feira entra em cartaz aquele que provavelmente é o filme mais aguardado do ano, ou dos últimos quatro anos. Finalmente chega a nós o último capítulo da trilogia épica de Christopher Nolan para a história de um dos heróis mais amados de todos os tempos. Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge ("The Dark Knight Rises", EUA/Inglaterra, 2012) é um filme que pode vir a inspirar belas análises no futuro, mas cujo efeito imediato é justamente o oposto: nos deixar sem palavras.

Porto Aberto

Estamos no terceiro texto e esta é a obra mais recente de Kaurismäki. Nessa continuação investigativa sobre o conjunto de um dos maiores gênios do cinema europeu, humildemente tentamos entender sua filosofia por trás das lentes. Uma tímida tentativa de mergulhar no mundo narrativo da Escandinávia... E uma observação inicial: Posso dizer que eu amo esse cartaz?

Meu corpo. Minhas regras.

Anne (Juliette Binoche) é uma engajada jornalista que possui uma vida extremamente confortável - uma bela casa, um bom emprego, dois filhos e um casamento totalmente estável. Sua rotina de aparente tranqüilidade entra em crise quando ela se depara com uma realidade totalmente alheia a sua: o mundo da prostituição.

Menos Que Nada, Simples Assim

O mais novo filme de Carlos Gerbase, Menos Que Nada (Brasil, 2012), mantém a temática dos últimos trabalhos desse diretor (“Sal de Prata”, “3 Efes” e “Tolerância”): a imaginação humana. Inspirado no conto do médico e escritor austríaco Arthur Schnitzler (1862-1931), “O Diário de Redegonda”, o longa aborda a doença mental em suas manifestações mais severas como a esquizofrenia e a psicose.

A Princesa Que Não Se Rendeu à Progressiva

As ofertas dos sites de compra coletiva não mentem tendências, e nem o maior evento de moda do país é capaz de convencer de que cabelo livre, com volume, ondas ou cachos, é bonito de se ver. Mas vamos lá, pense nas coisas boas da vida, as verdadeiramente emocionantes. Todas elas descabelam.

Fly me to the moon and let me stay among the stars

Se você é fã de animes, com certeza já ouviu falar em Evangelion. A série de TV marcou época e possui uma grande legião de fãs no mundo inteiro. Talvez o sucesso seja por unir o universo de robôs gigantes com uma história complexa, que pouco a pouco vai se tornando cada vez mais filosófica e questionadora, até chegar aos dois últimos episódios que mergulham completamente na mentalidade do protagonista. O resultado é que muitos se decepcionaram com este desfecho, e numa tentativa de compensar os fãs, o estúdio GAINAX criou o filme The End of Evangelion (1997, Japão) dando um final alternativo para a série.

Franks & Marias

O Ciclo Finlândia vem com uma novidade. Os quatro textos serão filmes de um mesmo diretor: Aki Kaurismäki, um brilhante e curioso homem nascido em 1957 na cidade Orimattila. A primeira 'crítica,' sobre Luzes no Crepúsculo, abriu caminho para essa série de textos/filmes novos de alma antiga. Uma breve análise sobre algumas obras desse gênio, um flerte e uma boa intenção de compreender mais o cinema fabuloso e fora de época de Kaurismäki.

Walter Salles Caminhando Na Estrada

Chega aos cinemas brasileiros nesta sexta-feira Na Estrada (“On the Road”, Brasil/França, 2012), o novo filme de Walter Salles, baseado no romance “On The Road”, de Jack Kerouac. Na semana passada, o diretor esteve presente no Rio de Janeiro ao lado da atriz Alice Braga para nos contar um pouco mais de sua trajetória com o filme e de como “a estrada ainda será longa” com estreias ao redor do mundo até o fim do ano.

Foto - Monaliza Marquez

Quem Vai Embarcar Nessa Viagem?

Eu me lembro do dia em que vi "Diários de Motocicleta" pela primeira vez. Eu simplesmente me apaixonei pelo filme, e não só por ele ser tecnicamente impecável. Eu me apaixonei pelos protagonistas Gael García Bernal (Che Guevera) e Rodrigo de la Serna (Alberto Granado). A dupla é tão carismática, tão tocante, que você não pensa duas vezes em querer acompanhá-los naquela viagem e se deliciar com eles. Infelizmente, não é isso que acontece em Na Estrada ("On The Road", França/EUA/Reino Unido, 2012)

O Crime Compensa

Filmes de drama japoneses são muito comuns, mas A Chama Azul ("Ao No Hono", Japão, 2003), parte para um lado mais sombrio do gênero. Baseado no romance homônimo, a história coloca o protagonista, um adolescente comum, se transformando num criminoso graças as atitudes de seu padrasto.

Ótimo, Por Ser Tão Ruim

Estamos na distante e pouco falada Finlândia. Helsink pulsa mais do que falam. É frio e um bom chá quente nos acompanha para o primeiro filme do ciclo branco e azul. Lá fora faz frio mesmo numa noite de verão. Então nada melhor que ligar o aquecedor, o DVD e ser feliz (Ou não?!).

Grandes Poderes, Grandes Responsabilidades. (Ou não.)

Um estúdio que tem sob seu poder, com exclusividade, os direitos de adaptação cinematográfica de um personagem tão querido como o Homem-Aranha, tem também uma grande responsabilidade para com os seus fãs. Porém depois de uma trilogia, digamos, medíocre, nada como um novo começo na saga do nosso querido herói de roupa apertada capuz. É justamente ignorando os três filmes dirigidos por Sam Raimi que a Sony Pictures trás às telonas O Espetacular Homem-Aranha ("The Amazing Spider Man", EUA, 2012). E pelo menos em uma coisa eles acertaram: no adjetivo do título.

Praias Francesas à la Búzios

Após o boom de filmes franceses nas premiações mundiais e o recente Oscar do ator Jean Dujardin por "O Artista" (2012), finalmente chega ao Brasil o longa-metragem Até A Eternidade ("Les Petits Mouchoirs", França, 2010), do diretor e roteirista Guillaume Canet.

Traduzindo BEM (?) um título internacional

Às vezes fico indignado com as traduções que dão para os filmes aqui no Brasil. Fui pegar um de terror oriental para escrever aqui para o lixeira, e me deparo com  MEDO( Título original: A Tale of Two Sisters, Coréia do Sul 2003). Sim, o filme até dá medo, mas não condiz nada com a proposta do longa metragem, que é mais voltado para o suspense. Para quem espera algo com grito e mortes assustadoras vai se decepcionar, pois o horror fica no psicológico, não no escracho.