Não Se Esqueça de Você Mesmo

Não é muito, mas o texto n.º 10 para um novato como eu tem um Q especial. Hoje escrevo a décima página de um diário pessoal e aberto para todos. Registro aqui o que vi, filtrei e me apaixonei. Para vocês abro um pouco do meu mundo fílmico. Estamos agora na Alemanha, o lugar dos melhores cachorros quentes, lar de uma das capitais mais excitantes da Europa e claro, de filmes incríveis. Como Chihiro esteve após atravessar um túnel escuro com seus pais, estamos diante de um lugar desconhecido. Nossa viagem pode não ser através de um trem cujos trilhos estão submersos e com dragões e bruxas, porém não menos mágico viajamos pela descoberta de nós mesmos, para as possibilidades de sorrisos ao lado de fora.

Risadas Naturais

Imagine a situação: uma criatura com um formato de um amendoim gigante, peluda, de cor laranja e com um imenso bigode se torna uma consciência ambiental de alguém (bem parecido com o grilo do “Pinóquio” só que relacionado ao meio ambiente). Isso porque um magricela, “como quem não queria nada”, cortou uma árvore típica da região. Conhece essa história? Se não...poderá saber mais sobre ela no filme O Lorax: Em Busca da Trúfula Perdida ("Dr. Seuss’ The Lorax", EUA, 2012). O longa é mais uma adaptação dos fantásticos contos do Dr. Seuss que invade as telonas.

Da Telinha Para a Telona

Feito para ser uma homenagem à teledramaturgia brasileira, Novela das 8 (Brasil, 2011) recria a atmosfera de "Dancing Days" para contar a história de duas mulheres completamente diferentes que se envolvem em um assassinato. Dirigido pelo estreante Odilon Rocha (que integrou a produção do filme "Quatro Casamentos e Um Funeral), o filme até tenta só homenagear a televisão, mas acaba tão preso a ela que o que vemos na telona é apenas um capítulo de novela enorme e mais ainda mais brega e caricato.

Memórias de Família

Sabe aquele filme que te faz pensar durante dias depois que o assiste? Que você precisa de um tempo para processar todas as informações dele? Pois este é o caso de Still Walking (Japão, 2008), dirigido por Hirokazu Kore-Eda, o mesmo de “Ninguém Pode Saber” e “After Life”.

Direção e Sentido

Depois de Scorcese dizer que tudo bem fazer filmes em 3D, chegou a vez de Win Wenders tentar sua mão com Pina (Pina, Alemanha/França/Reino Unido, 2011). Um documentátrio póstumo sobre a dançarina que revolucionou o balé moderno. O longa não só é uma declaração de amor à dança como também um registro de um dos mais excêntricos mestres da câmera.

O Mito Maluco Beleza

O Maluco Beleza, a Metamorfose Ambulante, o Pai do Rock Brasileiro. Muitos são os títulos para o mito Raul Seixas. Muitas são as histórias que povoam o imaginários dos fãs, brasileiros que se chocaram pelas roupas, letras e maluquice desse baiano que mudou a música nacional. O documentário Raul: O Início, o Fim e o Meio (Brasil, 2011), de Walter Carvalho, mostra a trajetória do menino simples, lá da Bahia, que se transformou no Elvis tupiniquim. E que, como seu ídolo americano, nunca vai morrer.

Benvenuto, Padrino Francis

Final dos anos 60 e toda a produção cinematográfica norte-americana é controlada pelos grandes estúdios. Os diretores (salvo exceções notáveis) funcionam como meros organizadores de set. Os filmes são pasteurizados e não há mais verossimilhança com a realidade do país. Mas eis que, no apagar das luzes, vê-se a esperança: uma turma rebelde surge das faculdades e dos cineclubes com o desejo de meter o pé nas portas dos estúdios e reconstruir a história do cinema. Scorsese, Spielberg, George Lucas, de Palma, Bogdanovich, Altman... E Francis Ford Coppola. Coppola e a saga da Família Corleone – o maior enredo da história do cinema americano.

Lição de Vida

Faz parte da cultura oriental, em especial a japonesa, de que uma boa história é aquela que arranca lágrimas do espectador. “Quanto mais triste, melhor” é a filosofia deles. Então um filme cujo o título é Um Litro de Lágrimas (Japão 2007) certamente seria grande sucesso lá no oriente.

Um Último Favor ao Padrinho

Menos cotado da fenomenal trilogia de Francis Ford Coppola, O Poderoso Chefão - Parte III ("The Godfather - Part III", EUA, 1990) pode não ser tão fantástico quanto seus antecessores, mas é a conclusão que faltava para a saga de Michael Corleone (Al Pacino) e veio como um presente, 16 anos depois. Em outra época e com outros sonhos, mas com prioridades semelhantes, o Don finalmente iguala seu pai.

 

Dois Dons. Duas Histórias. Uma Família.

Após chocar o mundo com "O Poderoso Chefão", Coppola lança, dois anos depois, a sequência da história da família Corleone. Como se um filme épico já não fosse o bastante, em O Poderoso Chefão - Parte II ("The Godfather - Part II, EUA, 1974) percebemos que, sim, estamos diante de algo sem precedentes na história do cinema.

Chefe de Família

Não é tarefa fácil escrever sobre um dos filmes mais marcantes da história. Um filme que, 40 anos após sua estreia, ainda é assunto constante em papos de cinéfilos mundo afora. Uma obra prima que reside na memória coletiva e cuja música-tema é capaz de emocionar muito marmanjo. O Poderoso Chefão ("The Godfather", EUA, 1972), em suas três partes, marcou não só a História, mas é um marco principalmente na grandiosa carreira do diretor Francis Ford Coppola. Apesar de seu enorme talento, muitos dizem que ele jamais se superou, a não ser dentro da própria trilogia.

Intrigas à Bolonhesa

Lançado em 1969, O Poderoso Chefão ("The Godfather") mudou a história da literatura. Escrito pelo norte-americano Mario Puzo, o livro foi a primeira obra a tratar o universo da máfia italiana na cidade de Nova York. De origem siciliana, o escritor e jornalista descreveu de forma chocante a história de Don Vito Corleone e sua família. Se hoje você conhece algo sobre a máfia, suas ligações e sua incrível rede de poder, pois bem, agradeça e venha beijar a mão do Padrinho.

Migas Party

Penetra: Se você não vive em um retiro espiritual, provavelmente já foi ou conhece algum. Migas Party (se você não sabe do que se trata provavelmente ainda tá no Orkut e no ICQ), foi só um convite para uma festa que, por descuido da organizadora, saiu de controle. O evento, que inicialmente foi planejado para 10 pessoas, chegou a ter mais de 3 mil convidados e acabou cancelado. Apesar do desfecho, eu sempre me perguntei como teria sido a tal festa. Ao que parece, Hollywood também ficou curiosa, porque uma festa fora de controle é exatamente o que mostra o filme Projeto X (Project X, EUA, 2012). Uma festa assim tem como dar certo? Chega mais que eu te conto.

Simplesmente Engraçado

Estamos muito acostumados de ver produções que mostrem o confronto entre dois espiões rivais. As séries “Missão Impossível” e “007” estão aí para não me deixar mentir. E normalmente eles se confrontam por dinheiro, poder ou por um “bem maior”. Mas, não me lembro de vê-los lutar pelo amor de uma mulher. Em Guerra É Guerra (This Mean War, EUA, 2012) dois agentes da CIA e um mulherão irão nos fazer entender o sentido do ditado: “Um é Pouco, Dois é Bom e Três é Demais”.

Ação Entre Amigos e Inimigos

Há 38 anos atrás Michael Corleone disse uma vez: “Matenha seus amigos por perto e seus inimigos mais perto ainda”. Essa frase é considerada uma das mais memoráveis da historia do cinema mundial. Porém, na época, o ator Ryan Reynolds não teve nem se quer chance de analisar e muito mesmo imaginar que um dia poderia vivenciar essa situação literalmente. Em Protegendo o Inimigo (Safe House, EUA, 2012) ele terá de ficar coladinho com nada mais e nada menos que Denzel Washington.

Bebendo na Bica

“Empty your mind, be formless, shapeless. Be Wather.” A frase é de ninguém menos que o lendário lutador e ator Bruce Lee. É com ela que o diretor Pablo Croce começa a contar a história de um brasileiro. Anderson Silva - Como Água (Like Water, 2011 – Brasil/EUA) é um documentário arrumado por quatro roteiristas e o primeiro passo para a mais nova lenda da pancadaria zen conseguir seu lugar nas telonas (lembrando que ele já disse que pretende virar ator).

Vivendo Em Tempos De Guerra

Comemorando os 60 anos do fim da segunda guerra mundial, o Japão resolve produzir uma versão em live-action do clássico de animação de 1988, Túmulo dos Vagalumes (2005). A história dos dois irmãos é ainda mais emocionante com  atores de “carne e osso”.

Obs: Peço desculpas pelo texto não ser publicado as 17:30. Semana que vem voltaremos ao horário tradicional.

Se Deus Salvar a Rainha, Matamos os Aliens

Senhoras e Senhores é nosso último dia na Inglaterra. Bebemos nosso derradeiro chá, já vamos esquecendo as chuvas e olhamos para o céu. Ual, o que são essas coisas? Meteoritos? Não entrem em pânico, meus caros, é apenas uma invasão alienígena. Estamos protegidos nesse perímetro, não pelo FBI porque isso é coisa dos ianques, mas por um grupo de adolescentes revoltados e armados.

Velho Oeste Marciano

Você provavelmente espera que eu vá falar de diligências flutuantes puxadas por seres esquisitos, duelos de pistolas laser, tavernas repletas dos seres mais diferentes que você já viu tomando drinks ainda mais exóticos, tudo isso num cenário desértico. Só que não. Ou você anda vendo Star Wars demais ou a sua imaginação é bem fértil. Seja como for, você não está completamente errado. O cenário do mais novo filme da Disney, "John Carter – Entre Dois Mundos" ("John Carter", EUA, 2012) é realmente desértico. Senhoras, senhores e indecisos, com vocês, Marte.

Dia Dela Quem?

ANA PAULA LAPORT

Há muitos textos na internet falando sobre as mulheres. Dizem que elas são fortes, mas frágeis; decididas, mas inseguras; exigentes, mas sensíveis. Dizem que a primeira delas nasceu da costela do Adão porque o "lugar" da mulher é ao lado do homem. Os conservadores dizem que toda mulher sabe cozinhar, e sempre tem aquela piadinha de que mulher casa de branco pra combinar com os eletrodomésticos. Os feministas replicam que a mulher não nasceu pra servir o homem já que as contemporâneas trabalham, cuidam da casa e dos filhos, "pois em pleno século XXI... Blá, blá, blá". Tudo baboseira. E o pior é que ainda dizem que ninguém entende as mulheres, que não existe fórmula para decifrar o que elas querem e tal.

A Beleza da Tragédia

Depois de escrever sobre Kagemusha – A sombra do Samurai, resolvi pegar mais um longa do genial Akira Kurosawa. Hoje é a vez do épico Ran (Japão 1985),baseado na tragédia teatral Rei Lear de Shakeaspeare, sendo o filme japonês mais caro da história na época.

Edição POP!

 

 

Hoje é dia de remix/mashup e de um desafio especial de início de semana.

O Coração de uma Fera

 

Acreditamos ter o poder de valorizar as pessoas pela capa e esperamos estar sempre certos. Julgamos sem nos importar com a “verdade”, maquiavelicamente deixamos nossa construção tomar conta da realidade. Muitas vezes esse poder de categorização visual recaí sobre nós, somos rotulados sem nos dar conta. O terceiro filme do Ciclo Inglaterra a ser analisado é uma jornada pela vida de uma bestial criatura, suas limitações e quanto as conclusões, deixe-as para o final do filme.

Drummond Está de Óculos

Sabe aquela sensação engraçada de quando vemos algo fora do contexto ao qual estamos acostumados? É o primeiro impacto que Carlos Drummond de Verdade causa em quem está acostumado a ver Sergio Mota em salas de aula como professor de literatura e cinema brasileiro ou em assinaturas de textos da coluna de teatro aqui do LixeiraDourada. Mas as emoções não param por aí. Fazendo jus ao incentivo às artes recebido, do próprio poeta, ainda durante a adolescência, Sergio provoca tudo, menos imparcialidade, com uma atuação afiada, inspirada e que, segundo ele, está com os dias contados.

Fotos: Apresentação no campus da PUC-Rio

Muito Barulho Por Quase Nada

Ryan Gosling estrela um filme de ação com tantos altos e baixos como as ladeiras e obstáculos que o protagonista tem que enfrentar em sua jornada. Drive (EUA, 2011) consegue ter uma cena inicial fantástica, morrer no meio da história, recuperar o fôlego para, lá no final, terminar de um jeito tão seco que as luzes do cinema vão se acender e você vai ficar pensando "Acabou??". Pena que isso fez o filme ficar medíocre e, provavelmente, nem uma indicação ao Oscar irá livrá-lo do esquecimento.