Quase-Morto-Vivo

Você já pensou no quê aconteceria se um mosquito picasse um zumbi e, logo em seguida, um humano saudável? Bom, digamos que esse importante questionamento seja o ponto de partida do longa Um Pouco Zombie ("A Little Bit Zombie", Canadá/Anguilla, 2011). Como todo slasher movie que se preze, essa história absurda pode te arrancar gargalhadas do começo ao fim.

Sessão da Tarde: Ao vivo

O Festival do Rio tem coisa para todos os públicos, o infantil, por exemplo, pode passar o tempo com A Lista Secreta (“Briefgeheim” 2010, Holanda). Uma das atrações para os pimpolhos da mostra geração, ele se apresenta como um razoável produto para passar entre “Malhação” e “Vale a Pena Ver de Novo”. O detalhe que toda a mágica da dublagem estar sendo feito simultaneamente, ao vivo, e ao seu lado é também um atrativo interessante para quem sempre teve essa curiosidade dos bastidores. E é capaz de fazer os fãs de “Os Goonies” se sentirem em um show do Pink e Floyd.

Cine Missão

Desde que foi criado, o cinema vem divertindo, ensinado e motivando diferentes pessoas mundo a fora. Não é a toa que algumas apelidaram a industria cinematográfica de “fábrica de sonhos”. Mas vocês sabiam que a sétima arte já foi responsável por salvar vidas? Se não… Acredito que o filme Argo (EUA, 2012) terá bastante coisa para lhes ensinar.

Ajoelha e reza

Cinema, burguesia, máscaras, verdadeiras faces. Temas e metalinguagem dentro da obra de Luis Buñuel. – Continuamos o Ciclo Espanha, próximo do fim, com o mestre surrealista que lançou o cinema espanhol para o mundo.

O Resgate do Escoteiro Shakusky

Moonrise Kingdom (Estados Unidos, 2012) é o novo filme do irônico Wes Anderson (de "Os Excêntricos Tenenbaums" e "Viagem à Darjeeling"). Reunindo seu habitual elenco e mais um time de atores mirins, o diretor nos conta a jornada heroica de um garoto que faz de tudo para tornar o seu amor possível. Moonrise Kingdom é uma triste comédia, ou um drama divertido, sobre a descoberta do primeiro amor.

Uma Julieta, Dois Romeus e Muitas Drogas

Quando a temática do tráfico de drogas é abordada pelos norte-americanos, o México se torna o principal alvo das críticas. Isso porque, para os estadunidenses, os mexicanos são os principais responsáveis pela venda destes produtos no país. Filmes como "Traffic" e "O Vingador" estão aí para não me deixar mentir. Porém, baseado no livro "Savages" de Don Winslow, o diretor Oliver Stone nos traz um ponto de vista diferente na relação entre esses dois países e o narcotráfico.

Só Lixo, Sem Luxo

De uns tempos pra cá tenho observado, com cada vez mais frequência, a adesão de personalidades de diversas áreas a causas sociais, em especial àquelas que utilizam as ferramentas audiovisuais para obterem maior visibilidade. Talvez o fenômeno tenha começado antes de Al Gore e sua "Verdade Inconveniente", mas ele é o primeiro grande exemplo que me ocorre. Eis que chegou a vez do astro britânico Jeremy Irons mostrar a cara no documentário ambiental do momento: Trasehd - Pra onde vai nosso lixo? ("Trashed", Reino Unido, 2012).

Música de um País Iluminado

A estreia de Breno Silveira atrás das câmeras foi simplesmente arrebatadora. Aos 40 anos, o experiente fotógrafo decidiu levar para as telas a história da popular dupla musical Zezé Di Camargo & Luciano. A cinebiografia "2 Filhos de Francisco" tornou-se um verdadeiro fenômeno de público e agradou até aqueles que não eram fãs de música sertaneja. Logo em sua estreia, Breno Silveira mostrou que era um diretor de multidões e levou mais de 5 milhões de espectadores aos cinemas. Um recorde absoluto que, desde a retomada, só se repetiu com "Tropa de Elite 2".

500 Dias com Ruby sem Lembranças

Aqui vai a essência de Ruby Sparks - A Namorada Perfeita ("Ruby Sparks", Estados Unidos, 2012): pegue o charme de Zooey Deschanel em "500 Dias com Ela", use um pouco de corante vermelho, adicione o realismo fantástico de "Brilho Eterno de uma Mente sem Lembraças" e misture ao som de Devotchka. Tempere com o jeitinho nerd de Paul Dano e os fios vermelhos de Zoe Kazan. Voilà! C'est Ruby Sparks!

Patinho Feio

Cisne (Portugal, 2011), escrito, dirigido e produzido por Teresa Villaverde, conta a história de Vera, uma cantora solitária de fado, no encerramento de sua turnê em Lisboa. Ela vive um amor platônico com Sam e, em paralelo, para cada cidade em que passa, escolhe um acompanhante por intermédio de um questionário. É assim que Pablo entra em sua vida, um rapaz jovem e misterioso. Através da relação que se estabelece, ambos têm suas histórias transformadas a partir de uma criança e sua tragédia particular. 

Sob Um Novo Olhar

Sinceramente não sei como começar este texto. É a quarta vez que tento escrevê-lo (espero que seja a última). O dilema não encontra as palavras, mas sim transcrever para o papel a impressão que tive do filme. Não sei ao certo o que senti vendo-o. O filme é simples, emocionante, mas me causou um certo desconforto. A Vida Dos Peixes (“La Vida De Los Peces”, Chile, 2010), dirigido por Matías Bize, considerado pela Cahiers du Cinéma o cineasta mais promissor do Chile, é o nosso filme desta semana.

Leves Raízes de Sangue

Um diretor iniciante, belga-coreano, conta sua própria história em um média-metragem que mistura depoimentos, imagens de arquivo e animação. Isso poderia dar certo? A verdade é que Cor de Pele: Mel (“Couleur de peau: Miel”, Bélgica/França/Coréia do Sul/Suíça, 2012) supreende e agrada, aproveitando muito bem seus 74 minutos. O projeto foi escrito e dirigido pelo seu protagonista, Jung, em parceria do diretor e animador Laurent Boileau. 

Poesia Filmada

 

Ao procurar filmes asiáticos , procuro ler alguma coisa para ver se me interessarei. Quando me deparo com Síndromes e um Século ( “Sang Sattawat”, Tailândia, 2006), li que é uma homenagem a história de amor dos pais do diretor Apichatpong Weerasethakul. “Preciso ver esse filme” foi logo o que pensei. O longa é no mínimo, genial.

Nas Margens do Mekong

Hotel Mekong (Tailândia, 2012), escrito e dirigido por Apichatpong Weerasethakul, conta a trajetória de uma jovem que se apaixona por um rapaz ao mesmo tempo em que tem de lidar com a descoberta de que sua mãe é um fantasma mítico que se alimenta de vísceras. Este percurso é permeado por inserções da feitura cinematográfica, como aparições de um músico compondo a trilha sonora ou do diretor conversando com os atores.

Tio Boonmee 2

Muitos torceram o nariz para o diretor Apichatpong Weerasethakul quando esse venceu a maior honraria do cinema mundial: A Palma de Ouro em Cannes. Tim Burton, presidente do júri aquele ano, preteriu outras obras para dar o prêmio máximo do festival ao longa tailandês. "Tio Boonmee, Que Pode Recordar Suas Vidas Passadas" é um filme muito pessoal. Belo e difícil, não é daqueles que recomendamos para qualquer um. Sua exibição requer tempo e paciência - Coisas cada vez mais raras em nosso cotidiano.

Confinamento Cultural

Mais uma vez Hollywood faz o que sabe fazer de melhor: roubar idéia dos outros e fazer de conta que é dela. Quarentena (“Quarantine” EUA, 2008) se propõe a fazer isso com o espanhol Rec, lançado só um ano antes e amplamente cultuado por quem adora um filme de zumbi e uma estética caseira. Semelhanças entre os dois são o que não faltam.

Não Pare De Gravar

A terra e o relógio.  Como se fosse possível escapar do tempo cíclico e das garras profundas e afiadas da inalterabilidade. A gente se depara o tempo inteiro com o óbvio, o comum e o popular comprimido formulado para fácil digestão. E como quebrar essa teia e mastigar a aranha? Não sei se foi racionalmente pensado para ser diferente, ou se o acaso brindou simplesmente com um ar fresco a sétima arte do terror. Por um ou outro, é verdade que os espanhóis fizeram um dos melhores filmes do gênero nos últimos anos.

Juiz. Júri. Carrasco.

Existem dois personagens do mundo criado pela DC Comics que são a personificação do “macho alfa”. Um deles nunca ganhou filme, nem série, nem nada, apenas o gibi. Não que isso seja absurdo, afinal, Lobo é um dos personagens mais politicamente incorretos de toda a história. Existem até boatos de que ele estará no novo filme da Liga da Justiça, mas não é sobre ele que eu quero falar hoje. É sobre o outro machão, o que já ganhou um grande filme (há controvérsias) estrelando Sylvester Stallone, com direito a lentes de contato azuis. Dredd 3D (Dredd 3D, EUA, 2012) é a mais nova adaptação de quadrinhos na telona e um remake daquela obra fantástica de 1995. Quer saber o veredito do Juiz? Então chega mais que eu te conto.

Sininho Evangélica

Quem viu "Peter Pan" sabe: Sininho não é flor que se cheire. Recalcada e invejosa, ela se une até ao Capitão Gancho para destruir o flerte entre Pan e Wendy. Mas isso já são águas passadas. Hoje a fada encontrou Jesus e até mudou seu nome de guerra para Tinker Bell. Depois de sua transformação em Cristo, a personagem lançou alguns filmes em DVD e agora se prepara para estrear nos cinemas com 3D e tudo. ETA JESUS MARAVILHOSO!

Violência em filmes e sexo na TV!

Parece que é essa a premissa que Seth Macfarlane tenta combater com seriados como "Family Guy" e "American Dad", trazendo violência para a TV. Agora Macfarlane pretende combater a contraparte e levar o sexo para o cinema com Ted (EUA, 2012). Uma fábula nada infantil que traz um Mark Wahlberg com seu ursinho de pelúcia (também nada infantil) em uma história sobre amizade e amadurecimento. Será que esse ursinho consegue trazer o seu encanto ou estamos melhor com os bons e velhos costumes... que costumávamos ver!

Ceticismo Científico

O diretor espanhol Rodrigo Cortés ganhou o mundo em 2010 com seu thriller "Enterrado Vivo", um monólogo de 95 minutos com Ryan Reynolds preso em um caixão (o que parecia ter sido um filme feito apenas para que o ator não ficasse marcado apenas pelo estigma de suas comédias românticas). Agora Cortés nos apresenta um novo filme, completamente diferente em estilo, estrutura e, principalmente no enorme elenco. Poder Paranormal (Red Lights, Espanha/EUA, 2012) traz o peso de Robert DeNiro contracenando com Sigourney Weaver e Cillian Murphy.

Cinematerapia

Hoje não amanheci bem. Sabe aqueles dias em que nada faz sentido? A cama, a luz, o banho, o prato, o sol, nada faz sentido. É tudo um imenso vazio. É como se eu estivesse preso no vácuo, uma espécie de "limbo sentimental". O desejo por desejar algo. Sei que o papo está meio caído essa semana, mas é justamente nesses momentos em que o cinema comprova a sua força. Porque, ao menos nos filmes, a emoção retorna. Posso então rir, chorar, sentir medo ou alívio. Cinema não é apenas arte, entretenimento ou criador de climas para possíveis “entendimentos”, mas também um produto curador de diversas mazelas. Principalmente as do espírito.

Beleza Externa Com Olhares Vazios

Depois que Dalton Rangel (coluna Eurocine) me indicou o longa Sul-Coreano A Casa Vazia, passei a idolatrar mais um cineasta oriental: Kim Ki Duk. Buscando mais um filme do diretor, me deparo com Time – O Amor Contra a Passagem do Tempo (Shi Gan, 2007). Qual a linha tênue entre o amor e o desejo? Você ama alguém pela beleza, também por isso, ou não é importante?

Cineasta Promissor

O amor falou alto, mesmo assim acabei deixando um país tão inspirador em – quase – tudo que eu faço para tão tarde. A Espanha finalmente inicia hoje, depois de tantos países, o seu ciclo. E nada melhor para começar do que com a excelência de um dos principais “produtos de exportação” da economia espanhola: Sr. Nada Mais Nada Menos “Almodóvar”, o pai das cores  e do absurdo.

Contatos Imediatos, Risos Não

Chega aos cinemas mais uma dessas comédias-quase-pastelão com Ben Stiller. Dessa vez o ator canastrão vem acompanhado de Jonah Hill, Vince Vaughn e do desconhecido Richard Ayoade. Ah, e de aliens também. Vizinhos Imediatos de 3º Grau ("The Watch", EUA, 2012) segue a fórmula que consagrou os três protagonistas que a gente já conhece por seus filmes extremamente bobos, porém ridiculamente hilários. O problema é que dessa vez parece que a graça foi abduzida (que nem nesse trocadilho besta).

O Pior Filme de Todos os Tempos

Pode soar precipitado eleger E a Vida Continua… (Brasil, 2012) como o pior filme de todos os tempos, mas não vejo outra regalia que esse longa possa merecer. Tudo é tão mal feito, amador, brega e irritante que assisti-lo se torna um verdadeiro teste de resistência.

Terror ou Piada?

Enquanto fãs desesperados sonham com uma virada de mesa, o diretor, roteirista e produtor Paul W.S. Anderson consegue ultrapassar os limites da lambança com Resident Evil 5: Retribuição (Resident Evil: Retribution, EUA/Japão/Rússia, 2012). O longa promete terror e emoção, mas apresenta cenas de ação risíveis e um roteiro completamente desorientado.

Tropicalismo Muito Além da Música

No dia 21 de Setembro estréia o filme Tropicália (Brasil,2012), do diretor Marcelo Machado. O longa relata os caminhos do Tropicalismo, um movimento cultural que nasceu no final da década de 60 e que se alimentou das idéias inicialmente trazidas por Caetano Veloso e Gilberto Gil. O documentário nasceu na produtora Mojo Pictures, em Los Angeles. Lá teve uma grande ajuda do cineasta Fernando Meirelles, cooprodutor executivo do filme.

Uma Versão Oficial?

Sem dúvida a película argentina A História Oficial ("La Historia Oficial", Argentina, 1985), de Luis Puenzo, é uma grande obra. Não foi por acaso que conquistou o Oscar de melhor filme estrangeiro. Porém, há um certo detalhe que ainda me intriga: durante o período ditatorial, tem como uma professora de história ser alienada ao que ocorre em seu país?